ゴールド

開始5分でもう好きになりました。
大量の本、古着、レコード、ポスター、謎の間接照明、別に植物に詳しいわけで もないのにサボテンとか置いちゃったりして、2人の時間には大好きな音楽が流れてて...。
人生の「ゴールデンタイム」を高円寺で過ごしたような人間はきっと、私と同じ ように、開始5分でこの映画を好きになると思います。
そして2時間後には泣いているんだと思います。
ずっとゴールデンタイムでいるには現代は複雑すぎる。でも、だからこそ、その日々は美しく、いつ振り返ってもキラキラに輝いているのだと思います。

– 文野 紋（漫画家『ミューズの真髄』『呪いと性春』）

あらゆる行為にレッテルが貼られるにもかかわらず名づけ得ない厄介な感情が増えていく。「寛容さ」や「自然体」を目指すほど息苦しく感じられる。

『ゴールド』は、一組の男女の出会いと別れを軸に、そんな私たちにとって、いかにも現代的でありつつ、普遍的でもある世界の一角を瑞々しく切り取っている。

砂粒のように孤独に散らばった彼らの生を、知多良のまなざしは、パンするカメラによって出会いの瞬間を不意に到来させ、あるいはまた穏やかな長回しによって静かに捉える。

その中の若い恋人たちの姿は、よるべなくも、この上なく愛おしい。ここには確かに、輝かしい時間がある。

– 渡邉 大輔（映画史研究者・批評家『新映画論』『セカイ系入門』）

男とか女とか、本当はみんな何もわかっていないくせに、何か話したくなってしまう。
だから人は、昨日ネットで見た覚えたての言葉を使って自分の気持ちを表した気になりたがる。
フェミニズムだとかなんだとか、流行りの言葉が口をついては空転する。
自分の言葉で話してみろよ、目の前にいる人間とまっすぐ対話してみろよ。
そう言われた気がして、今日は終電を逃そうと思った。

– 山内 萌（メディア研究者）

は、話を聞いてあげて〜〜！
と映画を観ながら何度も思った。もちろんこれは鑑賞者であり当事者ではない者の目線だから言えることであって様々な人間関係や悩み事の渦中にいる時、それをするのは本当に難しい。
そしてジェンダーの話、自分が男性だということに僕もよく悩んでいるし「あのときどうしたら良かったんだろう」と色んな場面で考える。
そういうことの繰り返しの中で生きているという点は登場人物達と知多監督と鑑賞者の僕たちは地続きに繋がっているのかもしれない。

– 弓指 寛治（芸術家）

私たちの生活をより良くするために生まれたはずの言葉や行動が、思わぬ角度から違う形をして襲ってくる。繊細で鋭利な台詞の一つ一つが抜け目なく、過去に傷ついた言葉、傷つけたかもしれない言葉を想起させる。どちらも恐ろしくてたまらなかった。

それなのに鑑賞後「折れても良い、生きていこう」と前向きに思えたのはなぜだろう。涙が溢れたのは、決して辛いからではない。振り返れば一瞬のゴールデンタイム。ゴミのような現実だとしても生活は続いていく。けれど一瞬でも輝いていたあの日々がきっと支えてくれる。そう信じさせてくれる。

– 若生 俊亮（十三下町映画祭 2024 選考委員）

『ゴールド』やばいですね。
日本アカデミー作品賞をあげたいくらいです。
私、こんなに共感した作品はひっさしぶりです。
脚本、撮影、役者の演技、どれも素晴らしい。
パワハラや女性差別といった現代的な問題を若い登場人物たちが日常の中の喋くりで考える姿が説教くさくなく実にリアルでした。
2時間映画的な緊張感があって特にラストの時間を超えての対話は一本取られた〜！って感じです。
観客は二人がどうなっていくかを見てしまっているので、爽やかな愛の告白に聞こえない複雑さで胸が締め付けられます。心憎い演出ですね。

– 伊藤 高志（実験映像作家 『SPACY』『零へ』）

ミキと弘樹の物語を軸にしつつも、他の登場人物一人ひとりにもストーリーがある。
スクリーンに映らない彼らの心のゆれを想像することは、もしかしたら自分自身や周りの人や世界で起きてる出来事を少しでも理解するきっかけになるのかもしれない。

– 福住 恵（有限会社第七藝術劇場 取締役 / シアターセブン イベントプロデューサー）

「女／男」という性別で社会が押し付けてきた窮屈な価値観。
その価値観が生んだ生きづらさ、ままならなさが、「女／男」という視点の比重がどちらにも寄らないよう驚くほど細やかに描き出されていました。
それぞれが複雑な思いを抱えて生きるなかで、他者を「個」として扱うことができない人たちをも、「個」として描き出した演出があっぱれです！

– 大浦 奈都子（シネマスコーレ副支配人)

『ゴールド』は本当にやばかった。
刺さりすぎた。
作品的にも表現的にもキャスト的にも技術的にも......etc
言葉を尽くしきれない。
見終わった後しばらく息ができなかった。
胸がいっぱいになった。
個人的に琴線でした。
ここ数年の商業作品含めて本当によかったのでは？
背筋伸びました。
沢山の人に見てほしい。

– 松本 慎太朗（美術 『みなに幸あれ』『ミッシング・チャイルド・ビデオテープ』）

近年、世界では「ワーク・ライフ・バランス」を推奨する国が生まれている。日本では、「働き方改革」という言葉がいち時代を彩り、国民の「仕事」と「仕事以外の生活」(育児、介護、恋愛、趣味、自己啓発)との調和が取れている状態を目指した社会を推進している。仕事より大切なことは？恋愛より大切なことは？家庭を持つ事より大切なことは？それは、あなたが日々考える価値観の中にその大切なことが眠っている。ゴールドとは、物質的な金銭面の話ではなく、日々の営みにおける恋愛や生活の中にあるプライスレスな価値観を通して、私達が日夜、自己研鑽する姿を「ゴールド」と呼びたい。

– スズキ トモヤ（シネマ・ジャーナリスト)

傷つける事、傷つけられる事に敏感な時代を生きる中で感じる違和感。無意識、無自覚が可視化されたと感じました。
輝く夢のような時間が焼き付けられたラストに胸が締め付けられます。
知多監督の時代と人に寄り添う心が凝縮された傑作です。

– 酒井 潤（福井映画祭実行委員会　実行委員長)

「相手を思い遣る」つもりで自分に都合の良い道を押し付けるという自らの加害性について考える。これ、みんなぎくりとするのではと思う。

やりきれなさと愛おしさ、いくつもの笑い声、思い出の歌は夜の雨とアルコールの中に溶けていって、高円寺の路上にいつまでも漂っている。それは貴方たちと何度見たかわからない、朝帰りのお日様の色をしている。

知多良監督の、社会への疑問と生活への祈りが込められた、黄金の120分だった。最上級の中央線映画！

– 根矢 涼香（俳優・写真家）